Cursos de música de la Universidad El Bosque: aprende, interpreta y vive la música

Los cursos de música de la Universidad El Bosque, ofrecidos por Educación Continua en Bogotá, permiten aprender un instrumento desde cero, retomar el piano o profundizar en las músicas colombianas sin ser músico profesional. Son cinco programas presenciales:

• Curso Individual de Instrumento Musical: clases uno a uno con 24 opciones instrumentales y vocales.
• Curso de Piano Grupal para Jóvenes y Adultos: desde los 13 años.
• Curso Introducción a la Producción Musical: jóvenes de 13 a 20 años.
• Taller Instrumental de Músicas Colombianas: egresados de pregrado en Música.
• Taller Individual Especializado de Instrumento: estudiantes avanzados de pregrado en Música.

Para empezar basta la curiosidad por tocar una canción o entender una partitura. A continuación encontrarás qué aporta aprender música, cómo se aprende a ritmo propio, por qué el piano es un buen punto de partida, qué nivel exige cada programa, si necesitas instrumento propio, cómo se trabajan la teoría y el repertorio, y si hay muestra final.

¿Por qué aprender música es mucho más que aprender a tocar un instrumento?

Aprender música implica desarrollar el oído, reconocer ritmos, leer notas y comprender cómo se construye una pieza. Una formación musical completa trabaja a la vez tres capacidades: la técnica (las manos ejecutan el instrumento), la escucha (el oído distingue sonidos y patrones) y la comprensión (la mente incorpora conceptos como compás, escala o tonalidad). Por eso las clases de música de la Universidad El Bosque integran técnica, lectura musical y repertorio en un mismo proceso, en lugar de separarlos en etapas.

Los beneficios van más allá de lo musical. Un estudio de Jennifer MacRitchie y el MARCS Institute de Western Sydney University, publicado en Frontiers in Psychology en enero de 2020, evaluó 10 clases semanales de piano de 60 minutos con 15 adultos mayores principiantes y registró mayor disfrute, motivación, socialización y autoeficacia, según el artículo sobre entrenamiento instrumental en adultos mayores. Los autores advierten que la muestra fue pequeña y que los efectos cognitivos no fueron concluyentes, pero el bienestar y el vínculo con otras personas aparecieron desde las primeras semanas.

Instrumento musical personalizado: ¿cómo aprender a tu propio ritmo?

Aprender a tu propio ritmo significa que el punto de partida, el repertorio y la velocidad de avance se definen según tu nivel y tus objetivos, no según un programa igual para todos. En una clase individual eso es posible porque el docente trabaja uno a uno contigo y ajusta cada sesión a lo que necesitas:

• Un diagnóstico inicial ubica tu nivel real, ya sea que nunca hayas tocado o que quieras perfeccionar tu técnica.
• Un repertorio acordado contigo sostiene la motivación durante las semanas en que la técnica avanza despacio.
• Corrección inmediata de postura, afinación y lectura, que en un grupo tarda más en llegar.
• Horarios flexibles que se acomodan al trabajo o al estudio.

Ese es el formato del Curso Individual de Instrumento Musical, un curso de música con instrumentos abierto al público general, de inscripción permanente, en el que quien busca escuelas de canto o clases de técnica vocal en Bogotá encuentra acompañamiento individual, igual que quien quiere un curso de percusión o de batería.

Si llevas tiempo pensando en empezar, da el primer paso con el Curso Individual de Instrumento Musical de la Universidad y convierte sesiones personalizadas en una habilidad para toda la vida.

¿Por qué el piano es una puerta de entrada al mundo musical?

El piano es una puerta de entrada porque permite ver y tocar al mismo tiempo la melodía, la armonía y el ritmo: cada nota tiene una tecla visible, las escalas y los acordes se reconocen por su forma en el teclado, y la lectura en claves de sol y fa se practica con las dos manos desde el inicio. Por eso muchas academias de piano y conservatorios lo usan como instrumento base para enseñar teoría, incluso a quienes luego se dedican a otro instrumento.

Con la práctica se desarrollan la coordinación entre ambas manos, el sentido rítmico y la capacidad de acompañar una melodía con acordes. Los profesores de la Universidad El Bosque, músicos profesionales, guían un recorrido en el que técnica y teoría avanzan juntas, desde el calentamiento de los cinco dedos y la tonalidad de do mayor hasta los acordes de acompañamiento aplicados a repertorios populares. El Curso de Piano Grupal para Jóvenes y Adultos está dirigido a toda persona desde los 13 años y se adapta a distintos niveles, incluidos estudiantes de otros instrumentos que necesitan el piano como complemento.

Aprender desde el primer acorde

Inscríbete en el Curso de Piano Grupal para Jóvenes y Adultos.
Domina lectura, técnica y repertorio popular.

Músicas colombianas: ¿cómo aprender desde nuestras propias raíces?

Aprender desde las raíces significa estudiar el bambuco, el pasillo, la cumbia, el joropo o el porro como lenguajes con historia, contexto y una forma particular de interpretarse, y no como piezas sueltas de un repertorio. Colombia cuenta con una enorme diversidad de ritmos e instrumentos que el Estado reconoce como derecho cultural: la Dirección de Artes del Ministerio de Cultura promueve desde 2003 el Plan Nacional de Música para la Convivencia (PNMC), que impulsa escuelas de música en los municipios, según la cartilla oficial del PNMC.

Para un músico ya formado, ese aprendizaje pasa por tres frentes: apropiar los lenguajes estilísticos de cada género (sus habilidades rítmicas, melódicas y armónicas), interpretar en distintos formatos instrumentales para escuchar cómo cada instrumento aporta a la creación conjunta, y llevar esos elementos a procesos creativos propios. Ese es el enfoque del Taller Instrumental de Músicas Colombianas, dirigido a egresados de pregrado en Música, con encuentros acordados con el docente.

Teoría musical y solfeo: ¿por qué comprender lo que escuchamos?

La teoría musical explica cómo se organiza la música —notas, figuras, compases, escalas, claves y acordes— y el solfeo es la práctica de leer y entonar esa escritura para relacionar lo que se ve en la partitura con lo que se escucha. Comprenderlos convierte las clases de música en un aprendizaje autónomo: saber que una pieza está en sol mayor, que su compás es de 3/4 o que un pasaje usa un arpegio en primera inversión cambia la manera de tocarla y permite, con el tiempo, independizarse del docente y de la partitura. En la Universidad El Bosque estos contenidos no se dictan como asignatura aparte, sino aplicados al instrumento: se lee lo que se toca y se toca lo que se lee desde la primera sesión.

De las clases al escenario: ¿cómo compartir lo aprendido?

Interpretar frente a otras personas es la forma más concreta de comprobar lo aprendido. Preparar una pieza para tocarla ante un público obliga a resolver pasajes que en la práctica diaria se dejan pasar, a sostener el tempo bajo presión y a escuchar a los demás cuando se toca en ensamble; además entran en juego la concentración y el manejo de los nervios. Las muestras crean también comunidad alrededor de la música: el vínculo social fue uno de los beneficios que más mencionaron los participantes del estudio del MARCS Institute, por encima de los avances técnicos. Por eso el curso individual de la Universidad El Bosque cierra con un ensamble y una muestra final.

¿Para quién son los cursos de música de la Universidad El Bosque?

Los cursos de música de la Universidad El Bosque están dirigidos a cinco perfiles: personas sin experiencia, jóvenes y adultos desde los 13 años interesados en el piano, jóvenes de 13 a 20 años atraídos por la producción musical, músicos egresados que quieren especializarse en músicas colombianas y estudiantes avanzados de pregrado en Música. Para quien se pregunta dónde estudiar música sin matricularse en una carrera, la Educación Continua de una de las universidades donde estudiar música en Bogotá ofrece una vía intermedia, sin la duración de un pregrado ni de los diplomados de música:

¿Qué instrumentos se enseñan en el curso y qué nivel técnico se requiere para ingresar?

El Curso Individual de Instrumento Musical enseña 24 opciones de todas las familias instrumentales y no exige nivel previo; el diagnóstico inicial ubica a cada estudiante:

• Cuerdas frotadas: violín, viola, violonchelo y contrabajo.
• Cuerdas pulsadas: guitarra acústica o clásica, guitarra eléctrica, bajo eléctrico y bandola.
• Vientos madera: flauta traversa, clarinete, oboe, fagot y saxofón clásico y popular.
• Vientos metal: trompeta, corno, trombón y tuba.
• Teclados: piano clásico, piano jazz y acordeón.
• Percusión: batería y percusión latina.
• Voz: canto lírico y canto popular.

En los demás programas el nivel sí varía: el piano grupal admite todos los niveles desde los 13 años; producción musical no publica prerrequisitos; el Taller Instrumental de Músicas Colombianas exige pregrado en Música, y el Taller Individual Especializado, estar matriculado en un pregrado en Música con nivel avanzado.

¿Se necesita contar con un instrumento propio para asistir a las clases?

En la práctica, la respuesta depende del instrumento: en el piano grupal se trabaja sobre los teclados del salón; con guitarra, violín, flauta o saxofón conviene llevar el propio para que la técnica y la afinación trabajadas en clase se trasladen a la práctica diaria; en canto el instrumento es la voz, y en producción musical se usan secuenciadores y editores de audio sin software específico. Lo que sí sostiene el progreso es practicar en casa: el programa del MARCS Institute recomendaba 30 minutos diarios entre lecciones, y para eso un teclado de 61 teclas, una guitarra de estudio o un violín de iniciación bastan durante los primeros meses. Si aún no tienes instrumento, pide al docente una recomendación en la sesión de diagnóstico antes de comprar.

¿Las clases incluyen teoría musical, solfeo y lectura de partituras o son 100 % prácticas?

Las clases combinan práctica instrumental, lectura musical y fundamentos teóricos; ningún programa es 100 % práctico ni 100 % teórico, porque la teoría se aprende aplicada al instrumento. El curso individual trabaja técnica, lectura y repertorio; el de piano dedica módulos al pentagrama, las claves, la métrica y las figuras; y los talleres para músicos formados añaden análisis de sistemas musicales, lectura a primera vista y evaluación técnica y teórica. El solfeo no figura como módulo independiente: quien busque entrenamiento auditivo sistemático puede pedirlo en la sesión de diagnóstico del curso individual, aunque cantar la melodía antes de tocarla, marcar el pulso o reconocer intervalos al oído son hábitos que un buen docente introduce desde las primeras clases.

¿Se sigue un repertorio específico o el estudiante puede elegir el estilo de música a trabajar?

Depende del formato. En el Curso Individual de Instrumento Musical el repertorio se define con cada estudiante a partir del diagnóstico, con el objetivo de interpretar piezas "de distintos contextos y estilos"; por eso piano, saxofón y guitarra se ofrecen en versión clásica y popular o jazz. En el piano grupal el repertorio avanza con la técnica hasta piezas populares con acordes de acompañamiento; en el Taller Instrumental de Músicas Colombianas es el de los géneros tradicionales del país, y en el Taller Individual Especializado se estudian géneros diversos, con improvisación. Elegir música que te gusta no es un capricho sino una herramienta pedagógica: el estudio del MARCS Institute señala el repertorio conocido como uno de los factores que más motivó a sus participantes. Llegar a la primera clase con dos o tres piezas en mente es la mejor forma de aprovechar un curso personalizado.

¿Al finalizar el curso se realiza algún concierto, recital o muestra de los estudiantes?

Sí: el Curso Individual de Instrumento Musical termina con un ensamble y una "muestra final" en la que el estudiante presenta el trabajo realizado. En los demás programas el cierre toma otras formas: el piano grupal finaliza con un módulo de clausura, el Taller Instrumental de Músicas Colombianas contempla interpretaciones o grabaciones de obras, y el Taller Individual Especializado evalúa con parciales de técnica, teoría y repertorio.

¿Listo para elegir tu instrumento? Explora los cursos de Educación Continua:

• Curso Individual de Instrumento Musical
• Curso de Piano Grupal para Jóvenes y Adultos
• Taller Instrumental de Músicas Colombianas
• Taller Individual Especializado de Instrumento
• Curso Introducción a la Producción Musical