Programa de
Músicas
Colombianas
SNIES: 105854.
Registro Calificado: Resolución 21469 de 16 de Noviembre de 2016
Deseo mayor información sobre el programa de Maestría en Músicas Colombianas
La Universidad El Bosque te responderá según tus intereses e inquietudes, por lo que es importante para nosotros saber en que estas interesado.
Inscripciones Abiertas
Título Programa
Maestría en Músicas Colombianas
Créditos
40
Duración
4 semestres
Nivel de Formación
Maestría
Modalidad
Presencial
Maestría en Músicas Colombianas
Esta maestría se genera a partir de la intención de profundizar en conocimientos específicos de las “músicas colombianas”, teniendo como eje las disciplinas de interpretación, arreglos y composición, desarrollándolas a través de un programa que sea pertinente de acuerdo a los contextos y circunstancias actuales tanto de nuestro país como internacionales. Un programa de estas características fortalece y privilegia el patrimonio cultural y musical colombiano, en términos de construcción de memoria, reivindicación de saberes, la valoración y reconocimiento de la tradición oral (los sistemas sonoros no basados en códigos escritos), así como las nuevas estéticas y sonoridades que han sido fruto de la exploración y acercamiento
de músicos profesionales a dichas músicas, logrando así innovar y transformar las músicas locales. A través de las diferentes asignaturas del programa se busca desarrollar la creación y promover el descubrimiento, el estudio y la exploración de diversos aspectos que puedan convertirse en aportes significativos para el desarrollo y divulgación de las “músicas colombianas”. De tal modo, se contribuirá en diversos procesos culturales y sociales, abriendo la posibilidad para que se generen espacios de diálogo y reconocimiento de saberes, integración con los sistemas de dinámicas globales actuales como la economía naranja y la industria cultural, entre otros.
Dirigido a
El aspirante a cursar la Maestría en Músicas Colombianas debe poseer un título de pregrado en Música. Profesionales en las áreas de composición, arreglos, interpretación, educación musical. Se contempla la consideración de aspirantes con pregrado en algún área diferente a la música, quienes deberán, además de entregar el portafolio musical y demás requerimientos, demostrar una experiencia profesional en el ejercicio de la música la cual haya sido desarrollada en circuitos y espacios pares a los empleados por los egresados de pregrados en esta área.
Más de la Maestría
Características del programa
Objetivos
El programa busca estimular la interpretación, creación, investigación y fortalecimiento de conocimientos y saberes musicales alrededor de propuestas basadas en los sistemas sonoros colombianos, acompañando y fortaleciendo igualmente las iniciativas de explorar los lenguajes y las estéticas derivadas del sincretismo de estas músicas con las de otros contextos geográficos y culturales.
De igual forma, se busca reconocer en ámbitos académicos e investigativos el espectro general de las “músicas colombianas” teniendo en cuenta sus espacios de creación, divulgación y las comunidades en las que se practican originalmente estas músicas, teniendo en cuenta sus singularidades, sus contextos, sus lógicas y sus sistemas, permitiendo de esta manera un acercamiento y encuentro de las distintas tradiciones, letradas y no letradas, y los perfiles diversos presentes en el ámbito de las “músicas colombianas”.
Así mismo uno de los objetivos del programa es el desarrollo de competencias específicas en el dominio de los lenguajes musicales propios de los diferentes sistemas sonoros presentes en el territorio colombiano; a través del estudio de los aspectos estilísticos, teóricos, recursos interpretativos, compositivos, culturales e históricos que rodean la práctica de las músicas colombianas en los diferentes ejes sonoros del país.
De igual forma, se busca reconocer en ámbitos académicos e investigativos el espectro general de las “músicas colombianas” teniendo en cuenta sus espacios de creación, divulgación y las comunidades en las que se practican originalmente estas músicas, teniendo en cuenta sus singularidades, sus contextos, sus lógicas y sus sistemas, permitiendo de esta manera un acercamiento y encuentro de las distintas tradiciones, letradas y no letradas, y los perfiles diversos presentes en el ámbito de las “músicas colombianas”.
Así mismo uno de los objetivos del programa es el desarrollo de competencias específicas en el dominio de los lenguajes musicales propios de los diferentes sistemas sonoros presentes en el territorio colombiano; a través del estudio de los aspectos estilísticos, teóricos, recursos interpretativos, compositivos, culturales e históricos que rodean la práctica de las músicas colombianas en los diferentes ejes sonoros del país.
Perfil ocupacional
El egresado del programa de la Maestría en Músicas Colombianas se podrá desempeñar como intérprete, compositor y arreglista de alto nivel. Estará en la capacidad de reconocer las particularidades y complejidades de los principales sistemas sonoros presentes en el país, de interpretarlos, transformarlos e intervenirlos creativamente según sus expectativas, con criterios construidos a partir de la práctica, la reflexión, el intercambio y diálogo con músicos tradicionales, el análisis riguroso y el reconocimiento de estas músicas como productoras de conocimiento. Estará en la capacidad de vincularse en la producción y dirección de proyectos musicales y podrá participar como tallerista y conferencista en eventos especializados en temáticas relacionadas con las prácticas musicales colombianas.
El recorrido curricular del programa tendrá un alto contenido en investigación-creación, estableciendo de esta manera un escenario en el que la práctica creativa musical del egresado, no solo se convierte en productora de obras, interpretaciones o grabaciones, sino también en generadora de nuevo conocimiento desde el quehacer creativo y desde la reflexión y análisis crítico sobre la misma.
El recorrido curricular del programa tendrá un alto contenido en investigación-creación, estableciendo de esta manera un escenario en el que la práctica creativa musical del egresado, no solo se convierte en productora de obras, interpretaciones o grabaciones, sino también en generadora de nuevo conocimiento desde el quehacer creativo y desde la reflexión y análisis crítico sobre la misma.
Información académica
La maestría en “músicas colombianas” busca ofrecer a los estudiantes una formación consistente y completa en torno a los contextos y los procesos de transformación por un lado de las llamadas músicas tradicionales colombianas y el desarrollo de sus prácticas; por otro lado de las propuestas propias de fenómenos urbanos como el de las “nuevas músicas colombianas”. Paralelamente se incluirían procesos de investigación–creación articulados a la producción musical de estas estéticas y sistemas sonoros, brindándole al egresado las capacidades para posicionarse en el medio laboral, como un músico integral a través de la creación y ejecución de nuevas propuestas artísticas conectadas con su entorno cultural local y con los circuitos internacionales.
Metodología
La Maestría en Músicas Colombianas es de carácter presencial, cada asignatura puede desarrollarse a través de una o varias modalidades y métodos de aprendizaje. El programa estará orientado hacia una formación que desarrolle y fortalezca la creación artística musical desde la práctica, la investigación y la transferencia, teniendo en cuenta fenómenos sociales como la integración social, el postconflicto, procesos de migración, integración de las regiones, reconocimiento y diálogo de saberes y los valores patrimoniales.
Grupos de investigación
Grupo de Investigación Expresión, Artes y Creación, adscrito a la Facultad de Creación y Comunicación.
Líneas de investigación:
• Creación e innovación musical.
• Tradiciones y patrimonio cultural.
• Enseñanza y aprendizaje de los sistemas sonoros fuera y dentro de la academia.
• Arte, Tecnología y medios.
Líneas de investigación:
• Creación e innovación musical.
• Tradiciones y patrimonio cultural.
• Enseñanza y aprendizaje de los sistemas sonoros fuera y dentro de la academia.
• Arte, Tecnología y medios.
Planes de Estudio
Los estudiantes tendrán la posibilidad de escoger entre dos énfasis de acuerdo a sus intereses artísticos y profesionales:
• Énfasis en Interpretación.
• Énfasis en Composición y Arreglos
Énfasis en Interpretación
I Semestre
Práctica instrumental 1
Ensamble 1
Diálogos de profundización 1
Seminario de Investigación-Creación 1
Historia y organología 1
Taller de análisis y creación 1
II Semestre
Práctica instrumental 2
Ensamble 2
Diálogos de profundización 2
Seminario de Investigación-Creación 2
Historia y organología 2
Taller de análisis y creación 2
III Semestre
Práctica instrumental 3
Ensamble 3
Proyecto de Investigación-Creación
Taller de análisis y creación 3
Electiva
IV Semestre
Proyecto de grado y profundización
Electiva
Énfasis en Composición y Arreglos.
I Semestre
Sistemas Sonoros A
Sistema Sonoros B
Diálogos de profundización 1
Seminario de Investigación-Creación 1
Historia y organología 1
Taller de análisis y creación
II Semestre
Sistemas Sonoros C
Sistema Sonoros D
Diálogos de profundización 2
Seminario de Investigación-Creación 2
Historia y organología 2
Taller de análisis y orquestación 1
III Semestre
Sistemas Sonoros específico
Proyecto de Investigación-Creación
Taller de análisis y orquestación 2
Electiva
IV Semestre
Proyecto de grado y profundización
Electiva
• Énfasis en Interpretación.
• Énfasis en Composición y Arreglos
Énfasis en Interpretación
I Semestre
Práctica instrumental 1
Ensamble 1
Diálogos de profundización 1
Seminario de Investigación-Creación 1
Historia y organología 1
Taller de análisis y creación 1
II Semestre
Práctica instrumental 2
Ensamble 2
Diálogos de profundización 2
Seminario de Investigación-Creación 2
Historia y organología 2
Taller de análisis y creación 2
III Semestre
Práctica instrumental 3
Ensamble 3
Proyecto de Investigación-Creación
Taller de análisis y creación 3
Electiva
IV Semestre
Proyecto de grado y profundización
Electiva
Énfasis en Composición y Arreglos.
I Semestre
Sistemas Sonoros A
Sistema Sonoros B
Diálogos de profundización 1
Seminario de Investigación-Creación 1
Historia y organología 1
Taller de análisis y creación
II Semestre
Sistemas Sonoros C
Sistema Sonoros D
Diálogos de profundización 2
Seminario de Investigación-Creación 2
Historia y organología 2
Taller de análisis y orquestación 1
III Semestre
Sistemas Sonoros específico
Proyecto de Investigación-Creación
Taller de análisis y orquestación 2
Electiva
IV Semestre
Proyecto de grado y profundización
Electiva
Información Adicional
Para que tengas en cuenta
Inscripciones
Inicio de Inscripciones:
2 de Marzo de 2020
Cierre de inscripciones:
Sujeto a cupo. Inscripciones 2020-2
Requisitos
Formulario de solicitud debidamente diligenciado.
Recibo de pago inscripción.
Fotocopia del diploma o acta de grado que acredita el título profesional o constancia de terminación de estudios o de diploma en trámite.
Certificado de calificaciones de los estudios de pregrado.
Hoja de vida.
Recibo de pago inscripción.
Fotocopia del diploma o acta de grado que acredita el título profesional o constancia de terminación de estudios o de diploma en trámite.
Certificado de calificaciones de los estudios de pregrado.
Hoja de vida.
Carta de motivación en la cual el aspirante exprese su interés y motivación en cursar el programa e idea de proyecto de investigación-creación que buscaría desarrollar como trabajo final de grado. (no debe superar la extensión de un página tamaño carta, mínimo debe tener 200 palabras)
Los estudiantes extranjeros deben presentar: pasaporte, visa de estudiante colombiana.
Presentación de un portafolio específico (énfasis de composición), audición en vivo (énfasis de interpretación)
Presentación de un portafolio específico (énfasis de composición), audición en vivo (énfasis de interpretación)
Exámenes y Pruebas
Exámenes y pruebas
Tipo de examen: Audición o revisión de portafolio. El proceso de admisión contará con dos partes, una dedicada a la evaluación de los conocimientos en el campo musical del aspirante y una carta de motivación que tendrá el objetivo de conocer sus motivaciones y objetivos para cursar el programa.
Los aspirantes de ambos énfasis deben demostrar manejo de software de edición musical, Sibelius o Finale. Para el ingreso a la maestría el estudiante debe tocar, o bien un instrumento sinfónico, uno de las prácticas urbanas o un instrumento tradicional colombiano. En lo posible, será útil que interprete un instrumento ritmo-armónico, y que haya tenido algún acercamiento práctico a los instrumentos de percusión (esto no es una condición excluyente, pero es un valor agregado).
Portafolio de admisión énfasis de composición y arreglos:
Presentación de portafolio de composiciones o arreglos acompañado por la grabaciones de estas, el audio en formato midi será aceptado, sin embargo se preferirán las grabaciones en vivo de las obras. Este portafolio debe incluir tres obras, de las cuales mínimo una deber ser composición del aspirante,y deben cumplir algunas de las siguientes características:
Los aspirantes de ambos énfasis deben demostrar manejo de software de edición musical, Sibelius o Finale. Para el ingreso a la maestría el estudiante debe tocar, o bien un instrumento sinfónico, uno de las prácticas urbanas o un instrumento tradicional colombiano. En lo posible, será útil que interprete un instrumento ritmo-armónico, y que haya tenido algún acercamiento práctico a los instrumentos de percusión (esto no es una condición excluyente, pero es un valor agregado).
Portafolio de admisión énfasis de composición y arreglos:
Presentación de portafolio de composiciones o arreglos acompañado por la grabaciones de estas, el audio en formato midi será aceptado, sin embargo se preferirán las grabaciones en vivo de las obras. Este portafolio debe incluir tres obras, de las cuales mínimo una deber ser composición del aspirante,y deben cumplir algunas de las siguientes características:
• Una obra para ensamble pequeño, con una instrumentación no menor a tres instrumentos, y una duración mínima de 3 minutos.
• Una obra para un grupo superior a seis instrumentos de conformación libre.
• Una obra para cualquier instrumento solista.
• Una obra en dueto de libre conformación.
• Una obra para algunos de los siguientes formatos: orquesta sinfónica, orquesta de cuerdas, big band, banda sinfónica, con una instrumentación no menor a dieciséis instrumentos, con una duración mínima de 4 minutos.
Los aspectos a evaluar en el portafolio serán: proximidad con los lenguajes de diferentes músicas populares, claridad en el desarrollo del discurso musical en la forma y vocabulario armónico presentado, versatilidad en el manejo de formatos instrumentales, edición y presentación general de los scores y partes de las obras.
Audición de admisión énfasis de interpretación:
El aspirante deberá preparar un repertorio de tres obras, el cual deberá incluir mínimo una perteneciente al repertorio de alguno de los sistemas sonoros objeto de estudio en el programa. Las demás obras son de libre elección del aspirante, sin embargo se recomienda que sean de géneros y estilos contrastantes y demuestren el máximo nivel instrumental que haya desarrollado el aspirante en sus estudios previos. Adicionalmente, deberá presentar un portafolio que demuestre su experiencia y trayectoria como instrumentista, dentro del cual se pueden incluir: grabaciones, videos, programas de mano de conciertos, reseñas de prensa, entre otros. Para aspirantes que estén fuera de Bogotá y no puedan realizar la audición personalmente, se puede enviar un video en forma digital.
Fecha de la prueba: Apertura de inscripciones Septiembre 2017.
• Una obra para un grupo superior a seis instrumentos de conformación libre.
• Una obra para cualquier instrumento solista.
• Una obra en dueto de libre conformación.
• Una obra para algunos de los siguientes formatos: orquesta sinfónica, orquesta de cuerdas, big band, banda sinfónica, con una instrumentación no menor a dieciséis instrumentos, con una duración mínima de 4 minutos.
Los aspectos a evaluar en el portafolio serán: proximidad con los lenguajes de diferentes músicas populares, claridad en el desarrollo del discurso musical en la forma y vocabulario armónico presentado, versatilidad en el manejo de formatos instrumentales, edición y presentación general de los scores y partes de las obras.
Audición de admisión énfasis de interpretación:
El aspirante deberá preparar un repertorio de tres obras, el cual deberá incluir mínimo una perteneciente al repertorio de alguno de los sistemas sonoros objeto de estudio en el programa. Las demás obras son de libre elección del aspirante, sin embargo se recomienda que sean de géneros y estilos contrastantes y demuestren el máximo nivel instrumental que haya desarrollado el aspirante en sus estudios previos. Adicionalmente, deberá presentar un portafolio que demuestre su experiencia y trayectoria como instrumentista, dentro del cual se pueden incluir: grabaciones, videos, programas de mano de conciertos, reseñas de prensa, entre otros. Para aspirantes que estén fuera de Bogotá y no puedan realizar la audición personalmente, se puede enviar un video en forma digital.
Fecha de la prueba: Apertura de inscripciones Septiembre 2017.
Entrevista
Fecha de la entrevista: Acordado con la Facultad.
Valores
Valor Inscripción
$ COP 142.000
Inversión Semestral
$ COP 7.885.000.
Director Maestría
Javier Pérez Sandoval
mmusicascolombianas@unbosque.edu.co
Compositor y guitarrista bogotano. Nominado a los Premios ©LatinGrammy y a los ©Independent Music Awards por su producción Carrera Quinta Big Band, en la cual participó como Productor, Compositor, Arreglista y Guitarrista. Ha sido Ganador de premios de composición e investigación por parte del Ministerio de Cultura y el IDARTES. Realizó sus estudios de Maestría en Composición con énfasis en Jazz en University of Louisville Jamey Aebersold Jazz Studies Programm.
Sus obras han sido interpretadas por orquestas como “The Manhattan School of Music Afro Cuban Jazz Orchestra, dirigida por Bobby Sanabria, Big Band Bogotá 2013 y 2014, La Big Band de la Universidad de Louisville en el marco del Festival de Jazz de dicha Institución y La Orquesta Sinfónica de Loja.
Ha publicado dos libros acerca de músicas colombianas e Invitado a dar talleres, conferencias de Música Colombiana en Berklee College Of Music, Universidad Distrital Francisco José de Caldas ASAB, Universidad Católica de Perú.
Sus obras han sido interpretadas por orquestas como “The Manhattan School of Music Afro Cuban Jazz Orchestra, dirigida por Bobby Sanabria, Big Band Bogotá 2013 y 2014, La Big Band de la Universidad de Louisville en el marco del Festival de Jazz de dicha Institución y La Orquesta Sinfónica de Loja.
Ha publicado dos libros acerca de músicas colombianas e Invitado a dar talleres, conferencias de Música Colombiana en Berklee College Of Music, Universidad Distrital Francisco José de Caldas ASAB, Universidad Católica de Perú.